Nuevo Talento Nuevo León abre convocatoria para descubrir a la próxima gran voz de la música emergente

Imagen por: Arqueles García

Monterrey, Nuevo León. El escenario está listo para que nuevas historias comiencen a escribirse. El Festival Internacional Santa Lucía presentó oficialmente la convocatoria de la novena edición de Nuevo Talento Nuevo León (NTNL), una plataforma que, durante casi una década, ha impulsado a músicos emergentes y se ha convertido en un semillero de artistas dentro del panorama nacional.

La invitación está abierta a compositores e intérpretes de cualquier género musical que cuenten con una canción original y busquen llevar su propuesta a nuevos públicos. Las inscripciones permanecerán abiertas hasta el próximo 30 de julio a través del portal oficial del Festival Internacional Santa Lucía.

Imagen por: Arqueles García

Durante la presentación, Victoria Khüne, presidenta del Patronato del FISL, destacó que este proyecto representa una verdadera oportunidad de crecimiento para quienes están comenzando su camino en la música.

“No sabemos quién puede estar enviando una canción desde su casa. Puede ser el inicio de una gran carrera”, compartió.

El jurado estará integrado por reconocidas figuras de la industria como Jair Alcalá, Neto Roxs, Flip Tamez y Andreas Östberg, quienes además de evaluar el talento, acompañan y orientan a los participantes durante su proceso.

Desde su creación, Nuevo Talento Nuevo León ha recibido más de 2 mil 600 propuestas musicales, convirtiéndose en una plataforma que busca profesionalizar el talento emergente y fortalecer el ecosistema creativo de Nuevo León y México.

Imágenes por: Arqueles García

Entre los incentivos más importantes para los ganadores se encuentra la oportunidad de grabar en Victoria Records y presentarse en uno de los festivales comerciales más importantes del país.

Uno de los temas más interesantes abordados durante la conferencia fue el reto que representa para un artista joven pasar de grabar una canción en su habitación a enfrentarse de pronto a miles de personas en un escenario como la Macroplaza.

Al respecto, Flip Tamez explicó que el concurso no solamente evalúa canciones, sino también la capacidad de los artistas para desarrollarse profesionalmente.

“Entrar a un estudio es como entrar a una especialización. No se trata solamente de poner micrófonos y grabar, son horas de preguntas, asesoría y acompañamiento”.

Recordó que algunos participantes han pasado de ser talentos desconocidos a compartir escenarios con artistas como Siddhartha, Ximena Sariñana, José Madero y El Gran Silencio frente a una Macroplaza llena, un salto que puede resultar intimidante incluso para músicos con experiencia.

Sin embargo, aseguró que el proceso está diseñado para acompañarlos emocional y artísticamente.

“Desde que recibimos el primer video los arropamos. Existe una conversación constante entre el jurado y los participantes. Nunca hemos tenido a alguien que no haya logrado afrontar ese escenario”.

Por su parte, Victoria Khüne destacó que incluso artistas consolidados siguen sintiendo respeto al presentarse en un lugar tan emblemático como la Macroplaza.

“Después de 20 años de carrera, la Macroplaza todavía te hace temblar las piernas”, comentó entre risas.

Para Andreas Östberg, el crecimiento de un artista también depende de su preparación y compromiso.

“En el arte, como en el deporte, entre más te preparas, más posibilidades de éxito tienes”.

Los participantes deberán presentar una composición original de cualquier género, interpretada con al menos un instrumento musical, grabada en video y sin el uso de inteligencia artificial para la creación de la pieza.

Después de las etapas de selección, tres finalistas llegarán a la gran final el 28 de octubre de 2026 en Monterrey, donde tendrán la oportunidad de demostrar que detrás de una canción puede existir el nacimiento de una nueva carrera.

Consulta la Rueda de prensa dando click aquí: https://youtu.be/IXVe-IS5LUM