EVA: la frescura del pop con alma de rock

Imagen proporcionada por el artista

Monterrey, Nuevo León. Hay proyectos musicales que parecen hechos para sacudir lo establecido, y EVA es uno de ellos. Lo suyo no es seguir moldes: es jugar con ellos, doblarlos y reinventarlos hasta crear un concepto propio que bautizaron como Diet Rock.

Detrás de este sonido están Sony (voz y guitarra) y Gamma (voz y productor), dos músicos que llevan casi una década transformando experiencias personales en canciones que conectan por su honestidad. De pronto cantan letras que nacen de conversaciones sobre la vida, los hijos, los amores que se van o el simple impulso de gritar “¡al carajo!” cuando toca soltar.

Su propuesta se siente fresca y familiar a la vez: hay guiños a los 80’s, toques de funk, ironía en las letras y un espíritu que no se agota. “Corazones Solitarios”, por ejemplo, nació de un guiño al cine de oro mexicano y terminó convertida en un himno que sorprendió incluso a ellos mismos por la respuesta del público.

Portada de Corazones Solitarios

En entrevista, ambos revelan que el secreto de su unión es el respeto y la admiración mutua. No buscan protagonismos ni carreras en solitario, sino un punto en común donde cada canción se convierte en la voz de los dos. Así, han construido una trayectoria que ya no solo se escucha en México, sino más allá.

Al escucharlos platicar, uno entiende rápido que EVA no solo es un proyecto musical: es una amistad hecha canción. Hay bromas internas, miradas cómplices y esa naturalidad que solo da el tiempo compartido. Entre ideas locas y charlas profundas, ellos convierten la vida cotidiana en música; por eso sus letras suenan tan cercanas, tan reales.

Sonia lo explica con sencillez: “Nosotros no hacemos música para ser alguien más, la hacemos porque es parte de nuestra manera de vivir”. Y Gamma remata: “EVA es como respirar, si no lo hacemos, nos falta algo”. Ese diálogo, tan espontáneo, es la esencia de lo que transmiten en el escenario y en el estudio: honestidad pura.

EVA no es una banda más: es un recordatorio de que todavía hay música fresca, emocionante y honesta por descubrir. Y sí: altamente recomendable para quien ama escuchar canciones que se sienten como un respiro distinto en el caos cotidiano.

Escucha la entrevista completa dando click aquí: